Canciones con Intercambio Modal: Acordes Mágicos que Cambian Todo

El intercambio modal (también llamado mixtura modal) es una técnica en la cual tomamos acordes prestados de una escala paralela diferente a la de la tonalidad principal: por ejemplo, estamos en Re mayor y tomamos prestados acordes de Re menor.

Este recurso aporta un “cambio de color” que transforma por completo el ambiente de una canción. Hoy te voy a mostrar cómo 5 canciones populares utilizan el intercambio modal para crear progresiones de acordes realmente mágicas.

Primero que todo, ¿qué es el intercambio modal?

El intercambio modal consiste en tomar notas o acordes prestados de una escala diferente, pero manteniendo la misma fundamental. Por ejemplo, si estamos en Re mayor, podemos tomar acordes de Re menor o incluso de otros modos como Re mixolidio. Este proceso genera un cambio en la sonoridad que suele sentirse como un “cambio de color”: la escala subyacente cambia por un instante.

Mientras más lejano sea el acorde, más chocante será este cambio: no es lo mismo estar en Re mayor y tomar acordes de Re mixolidio (solo una alteración de diferencia) que estar en Re mayor y tomar acordes de Re menor (3 alteraciones de diferencia).

Si aún no entiendes bien los modos, puedes chequear este artículo que explica los modos gregorianos en profundidad, o este en el que analizamos canciones que usan modos.

1. Creep – Radiohead

Una de las canciones más famosas que usa intercambio modal es “Creep” de Radiohead. La progresión básica incluye el famoso IV menor, un acorde prestado de la tonalidad paralela menor que agrega un toque muy emotivo.

Además del IV menor, existen otros posibles reemplazos que puedes usar para darle más sabor a esta progresión (y de paso salir del cliché, porque este es muuuy famoso).

• IVm6
• IVm7
• bVImaj7
• IVm(maj7)

2. Breathe – Pink Floyd

En “Breathe”, Pink Floyd utiliza el modo dórico de manera muy evidente. La progresión mantiene un aire relajado y expansivo, que se ve interrumpido de manera sorprendente con el uso de intercambio modal al cambiar de sección.

Este tipo de contrastes son muy efectivos: una progresión obstinadamente modal que luego se interrumpe con colores de otros modos. En este caso, el Cmaj7 es eólico, el Bm7 también, y el Fmaj7 viene de Mi frigio.

Aquí te dejamos el campo armónico de ambos modos:

3. Barro Tal Vez – Spinetta

Luis Alberto Spinetta nos sorprende con esta obra maestra que también incorpora el intercambio modal. “Barro Tal Vez” tiene una progresión que ha sido utilizada en muchas otras canciones (como While My Guitar Gently Weeps), que combina el modo eólico con el dórico.

La mezcla y alternancia entre el modo Dórico y el Eólico es un terreno común en muchísimas canciones, pero aún así sigue siendo inagotable en posibilidades.

Aquí te dejamos la comparación entre Re eólico y Re dórico.

4. Something – The Beatles

“Something” de The Beatles es otro ejemplo de cómo los acordes prestados pueden hacer que una progresión armónica se sienta novedosa y única. La canción arranca con una serie de acordes que parecen estar fuera de la tonalidad, pero a medida que avanza, todo va tomando sentido.

5. Lo único que tengo – Víctor Jara

Víctor Jara también recurrió al intercambio modal para crear un efecto armónico sorprendente en “Lo único que tengo”. La progresión armónica de esta canción muestra cómo el uso de *muchos* acordes prestados puede generar una sonoridad única y cautivadora.

Ahora te dejamos el análisis.

Conclusión

El intercambio modal es una herramienta increíblemente poderosa para crear armonías frescas y llenas de color.

Si quieres llevar esta técnica a otro nivel, te invito a descargar nuestro libro gratuito de Introducción a la armonía modal. O, si prefieres un enfoque más profundo, revisa nuestro Ciclo 1: Fundamentos del Oficio, donde exploramos en detalle las posibilidades del intercambio modal.

¡Buenas músicas!