Libro Digital

Armonía Modal Aplicada a la Composición

¿Aún no encuentras un material contundente para aplicar la Armonía Modal?

Te mostraré el Camino, y lo aplicarás en tus Propias Composiciones, a tu propio Ritmo.

Tendrás Nuevos Colores Armónicos a tu disposición, para Crear Música Fresca.

Nivel Intermedio

Curso Online + Libro

8 Capítulos

130 Pag.

+ Bonus

Este Libro es Para Tí si:

  • Has aprendido algo de Armonía, pero sientes que la sonoridad del sistema funcional y el dominante te limitan y no te permiten llegar a ciertas sonoridades que imaginas.
  • Sabes algo de Armonía Modal pero aún no encuentras un sistema sólido, conciso y expandible que te permita conocer realmente las posibilidades que ofrece este Sistema Armónico. 
  • Si conoces los Modos pero nunca has entendido cómo es que se hace música con ellos.

Libro Nivel Intermedio

Es un Libro de Nivel Intermedio: si recién comienzas, ponemos a tu disposición un libro totalmente gratuito: Teoría Musical Básica, que es la introducción al Ciclo Armonía y Composición. Luego, si quieres conocer nuestro enfoque respecto a lo modal, puedes chequear “Introducción a la Armonía Modal”, que también es gratuito y es una muestra de este libro.

Ahora, si te tomas las cosas en serio, te recomendamos la versión con esteroides: el Curso Online + Libro. Es una formación mucho mas completa.

Con el Libro entenderás…

  • Aprenderás a reconocer la sonoridad y el color de cada modo, tanto a nivel melódico como armónico.
  • A crear progresiones armónicas modales que se sostengan, con una adecuada estructura y una tónica clara.
  • La Combinación de distintos Modos y cómo lograr que funcione, para tener así una amplia paleta de colores y mixturas.
  • Utilizar acordes extendidos (tensiones) para dibujar un determinado color modal enseguida.
  • A combinar sistemas y entender sus interacciones.
  • Utilizar los modos mas exóticos de las escalas menor armónica y menor melódica para ampliar tu paleta armónica.
  • A incorporar todo esto dentro de tus propias Composiciones, con sentido de la forma, la melodía y el equilibrio.

Que Obtendrás

  • El Libro en PDF, de 130 páginas, con tablas, ejemplos, y audios: todo a mano para que lo puedas aplicar. 
  • Ejemplos Analizados, con sus audios respectivos, varios para cada capítulo, y en distintos estilos. Para que oigas los recursos en la vida real.
  • Ampliarás tu paleta armónica, aplicando con seguridad y fluidez. Inclusive aprenderás a combinarlo con el sistema funcional.

Y TODOS LOS “BONUS TRACK”:

  • Soporte ilimitado. Soy tu Profesor, y estoy a tu disposición para acompañarte activamente en tu proceso y darte retroalimentación sobre tus actividades.
  • Cuadernillo de Ejercicios, para resolver la parte teórica y mantenerte en forma.
  • Pistas de Práctica para incorporar los conceptos.
  • Un Kit de Lectoescritura, para comprender los ejemplos.
  • Un Kit de Voicings/Acordes para implementar los conceptos en tu música.

Temario Completo

Capítulo 1: Introducción a la Modalidad

Sentaremos las bases de los modos, el cómo funcionan, su estructura, y aprender a oírlos y reconocerlos. En esta primera etapa, vamos a centrarnos en el aspecto melódico y de estructura.

Capítulo 2: Armonía en los Modos Mayores

Entramos en tierra derecha: vamos a establecer las bases de la Armonía Modal como tal, qué la diferencia de la armonía tonal-funcional, y cómo construir progresiones con sentido y dirección en los modos mayores.

Capítulo 3: Armonía en los Modos Menores

En este capítulo abordamos las características, posibilidades y limitaciones de los modos menores a la hora de crear progresiones armónicas. Nos centraremos en estos colores mas opacos (incluyendo el Locrio), y cómo llevarlo a buen puerto.

Capítulo 4: Respecto a la Composición

Nos tomaremos un tiempo para dar ciertos consejos y lineamientos sobre cómo abordar el proceso compositivo utilizando estos recursos: planificación, qué tomar en cuenta, y cómo proceder.

Capítulo 5: Intercambio Modal

Llegamos al punto mas interesante de todos: cómo podemos combinar los distintos colores modales para lograr progresiones con cambios de color, que nos hagan pasar por diversos paisajes sonoros.

Capítulo 6: Acorde – Escala, Tensiones y Relatividad

Por fin vamos a añadir tensiones a nuestros acordes. Con estos acordes extendidos podremos dibujar ciertas sonoridades de manera mucho mas concreta, expandiendo también nuestro uso del Intercambio Modal.

Capítulo 7: Interacción entre Sistemas

Ya dominamos la Armonía Modal y sus misterios, hasta cierto punto. Ahora, ¿cómo implementar en conjunto con los recursos funcionales que ya conocemos?

Capítulo 8: Otros Modos

Como ya dominamos a la perfección los modos de la escala mayor, nos toca expandir nuestros saberes hacia la escalas menores armónica y melódica, y darles un tratamiendo modal que nos permita implementarlas dentro de nuestro sistema .

Capítulo 9: Mas Allá

Daremos algunas luces sobre otras aplicaciones y ópticas de lo modal: acordes con tensiones “no disponibles”, la modalidad libre, la visión de Persichetti, y otros.

Valor

$19 Dólares

$13.000 CLP – $1.400 ARS

Libro + Extras

Transacción Cifrada y Segura.

Tus datos están resguardados bajo una pasarela de pago que es estándar mundial – PayPal (no van directamente a nosotros).

Desde Chile y Argentina, también aceptamos Transferencias en moneda local.

Puedes continuar al carrito y te dará la opción – “Transferencia bancaria directa”.

Si tienes dudas, escríbenos a [email protected]

Experiencias con el Libro…

Páginas de Muestra

Puedes chequear las páginas de muestra del Libro Aquí.

Preguntas frecuentes

Debes manejar algunas cosas básicas: construcción de acordes, campo armónico de la escala mayor y menor, funciones tonales hasta cierto punto, acordes de 7ma.

No es necesario ser un maestro en el sistema tonal (dominantes sustitutas, II V I, etc.), ya que el sistema armónico modal tiene sus propias reglas. Si debes tener claros los fundamentos.

Ante la duda, escríbenos a [email protected] y podemos hacer un diagnóstico 😉

Es como un nivel 3 de 10, siendo 10 una total maestría de la Armonía. Llegarás a nivel 5, pónele.

No te preocupes, puedes nivelarte rápido estudiando el Libro gratis Teoría Musical Básica.

Ofrecemos un soporte ilimitado por Mail o por WhatsApp, ¡con lo que no quedarás solo!

De hecho, la idea es que nos envíes tus actividades para darte retroalimentación. Si quieres estar dentro de la plataforma, y tener una atención mas completa, te recomendamos ir por el Curso Online.

Todos los ejemplos están expresados en partitura, porque, lógicamente, es la manera mas acertada.

Pero creeme que, deliberadamente, hemos utilizado notaciones sumamente sencillas.

No hay figuras rítmicas complicadas, intentamos no utilizar líneas adicionales en el pentagrama, y todos los ejemplos tienen sus audios respectivos. Casi siempre llevan el cifrado americano además, que ayuda mucho.

Yo te diría que hagas el Curso Express de Lectoescritura (que es gratuito), y vayas abordando el libro y el cuadernillo a la par: ambos, al iniciar desde notaciones muy simples, te ayudarán a familiarizarte con la partitura.

Podrías, por ejemplo, ir leyendo de a poco los ejemplos y ejercicios del cuadernillo. Es una excelente manera de mejorar.

De hecho, la lectura y escritura musical es una cuestión muy práctica: tienes que hacerlo y hacerlo y hacerlo, para mejorar.

Con el Libro y Curso tienes la excusa perfecta para avanzar en ese camino. Y si te sientes estancado, nos pides ayuda y te damos material extra.

Si, son clases pre-grabadas, editadas para que tengan toda la sustancia necesaria.

En general, las clases abarcan dos aspectos:

  1. La faceta explicativa, donde abordaremos los conceptos a nivel teórico y de explicación. Es para profundizar y repasar lo que ya has estudiado en formato texto.
  2. La faceta aplicativa, donde tomaremos los conceptos para hacer música con ello. Un 80% de las clases en video incluyen una pequeña composición aplicando los recursos expuestos, por lo que podrás ver en primera fila y con lujo de detalles el cómo llevar a tierra estos recursos.

El Libro incluye un Kit de Voicings: disposiciones en guitarra u otros instrumentos, para que puedas traer esto a la realidad.

Sabemos que es frustrante conocer la teoría y no poder llevarla a tierra, por ello hicimos el Kit donde encontrarás todo lo necesario para implementar.

El formato Libro incluye:
• Libro en PDF
• Audios
• Cuadernillo de Ejercicios
• Kit de Voicings
• Kit de Lectoescritura
• Soporte

El formato Curso incluye:
• Libro en PDF
• Audios
• Libro en formato de Lecciones, con audios incrustados (plataforma)
• Video – Lecciones
• Cuadernillo de Ejercicios
• Kit de Voicings
• Kit de Lectoescritura
• Soporte y retroalimentación detallada mediante la plataforma.

Lo que necesitas es constancia, mas que tiempo.

Todo lo vas tomando a tus ritmos: puede ser una hora a la semana, o dos sesiones de media hora, o media hora todos los días, según tu disponibilidad.

Lo que importa es que seas constante, y eso es lo único que te llevará lejos en música (¡y en cualquier cosa, eh!). La constancia va a generar un círculo virtuoso en el que te comenzarás a sentir cómodo.

Además, el Curso y Libro plantean un recorrido sumamente claro: se sabe qué tienes que hacer en cada momento. Tienes varias actividades y no te será difícil ordenar tus rutinas (y también puedes pedirnos consejo en ello).

Cuando envíes tus actividades, el profesor detectará inmediatamente si estás en falta en uno u otro aspecto, y te puede mandar a repasar el cuadernillo de ejercicios, por ejemplo, o a buscar otras disposiciones de acordes para alguna sección, o bien a repasar algún Video específico o un contenido del Texto.

Lo que si te recomiendo abordar este método con la calma y espacio que requiere.

Sabemos que puedes demorar entre 3 y 6 meses en completar el Ciclo. Pero puede ser mas, podrías estar un año completo fácilmente.

Claro que si. Estamos encantados de guiar los procesos de la mejor forma.

Piensa que incluye el soporte y la retroalimentación: es muy parecido a tener un profesor (y en cierto sentido, lo es).

Y piensa también que incluye varios plus: el cuadernillo de ejercicios (que casi siempre se vende aparte), el Kit de Voicings para que no te estanques en la teoría y lo lleves al instrumento, etc.

  • Video Curso + Libro:

$37 Dólares

($25.000 CLP / $2.400 ARS)

  • Sólo el Libro:

$19 Dólares

($13.000 CLP / $1000 ARS)

Solo desde Chile y Argentina. Tienes que seleccionar la opción de “Transferencia Bancaria Directa” y te dará los datos para cada cuenta.

En este caso, tendrás que esperar que el pago se acredite para disfrutar tus materiales.

¡Claro que si! Es la opción por defecto.

Simplemente añades el producto a tu carrito, y te dará la opción de ingresar tus datos de tarjeta.

Todo esto en el entorno seguro ofrecido por PayPal – el estándar mundial.

No es necesario tener ni crear una cuenta de PayPal.

Solo en Argentina, y por ahora con un sistema experimental. Debes crear el pedido por “trasferencia bancaria directa” y luego escribirnos a [email protected] para recibir el enlace de mercado pago, o bien contáctanos aquí:

Por ahora no es posible.

Pero en junio aproximadamente abriremos el modelo de Membresía: con una cuota mensual, tendrás acceso a todos los cursos.

¿Como Netflix? Claro, algo así. Y además se añadirán sesiones grupales cada 15 días por nivel.

Si quieres participar de la FASE BETA de este nuevo sistema, envíanos un correo manifestando tu interés y te mantendremos al tanto, ya que habrá una fase de “Pioneros” para poner a prueba el sistema, antes del lanzamiento oficial.

Por Global66, contáctanos aquí para coordinar el procedimiento:

Tienes 7 días para pedir la devolución de tu dinero íntegramente en caso de que no estés conforme con lo obtenido.

Pago 100% seguro – Garantía de 7 días

¿Aún tienes dudas?

Contáctanos por WSP:

O, si prefieres, un correo:

¿Quien es el Autor?

Nacido en 1990, Francisco Soto Aparicio es músico desde los 15 años, multi-instrumentista (toca guitarra, violín, piano, batería, bajo, voz), y compositor.

Es el fundador del proyecto y plataforma educativa Cresciente.net.

Estudió armonía y composición clásico-romántica con Manuel Calonge Torrealba y composición de música contemporánea con Cesar Gacitúa, además de formarse en cursos y clases con Emilio Sollá y otros maestros.

Hoy en día compone en un estilo y lenguaje propio, entre el jazz fusión, el rock, lo académico e influencias varias. Ha acuñado el término Pan-estilismo para definir su música.

Se dedica hace años a la enseñanza, dando clases particulares y como parte de algunas orquestas formativas. Su formación tiene una fuerte tendencia autodidacta.

Intenta disminuir las brechas estilísticas y de praxis musical, confiando en que tarde o temprano se derrumbarán los límites entre las músicas, y que se podrá  acceder a la esencia misma de la música, independiente del método: expresar lo inexpresable, acceder a otras dimensiones, elevar nuestra vibración.