🎥 Te damos la bienvenida a Ciclo 2: Ampliando el lenguaje

🎥 La secuencia y sus posibilidades

📝 Secuencias diatónicas

🎥 Más posibilidades de la secuencia diatónica

📝 Secuencias cromáticas, reales o modulantes

🎥 Cliché lineal para darle movimiento al acompañamiento

🎥 Aprovechando las secuencias modulantes

👨‍🏫 Clase 1A: La secuencia como medio para romper la tonalidad

🎶 Actividad 1A: Composición con secuencias

🎥 Acordes extendidos: qué, cómo, cuándo y dónde

📝 Tensiones disponibles y no disponibles

🎥 Construyendo acordes extendidos en piano

🎥 Construyendo acordes extendidos en guitarra

🎥 Creando música con estos acordes (asociación libre)

📝 Modo acorde y tensiones

📝 Definiendo modos en situaciones de mixtura

🎥 Definiendo modos en una progresión dada

🎥 Casos más complejos: Mixtura parcial

📝 Tensiones y modo-acordes con los dominantes en menor

📝 Tensiones de los dominantes secundarios

🎥 Flexibilizando el uso de las escala de dominante

👨‍🏫 Clase 1B: Definición armónica: modos y tensiones

🎶 Actividad 1B: Música con armonía extendida

🎥 La idea y la flexibilidad formal

📝 Expansión formal

🎥 Una idea musical y todas sus posibles expansiones

📝 Contracción formal o frases “truncas”

🎥 Ideas de naturaleza irregular

🎥 Construcción “en collage”

📝 Articulación, elisión e imbricación

🎥 Articulando ideas

👨‍🏫 Clase 1C: Flexibilidad formal

🎶 Actividad 1C: Retomar idea anterior y continuarla

👨‍🏫 Clase integradora módulo 1

🎶 Proyecto 1: Oración expandida (1/2)

🎶 Proyecto 1: Oración expandida (2/2)

🎥 Acordes dentro de los acordes

📝 Sistematizando las tríadas internas

🎥 Actividad melódica en el acompañamiento a través de tríadas

📝 Tríadas superpuestas en dominantes: estructuras superiores (US)

📝 Tríadas pares y pentáfonas superpuestas

🎥 Análisis de Modo acorde y superposiciones para una progresión

🎥 Creando melodías triádicas sobre armonías complejas

👨‍🏫 Clase 2A: Incorporando superposiciones en nuestro lenguaje

🎶 Actividad 2A: Melodía con superposiciones

🎥 Qué es un II V I

📝 II V I en tonalidades mayores

🎥 “Drills” de II V I

🎥 Aplicando II V I sobre una progresión armónica

📝 II V I en tonalidades menores

🎥 Resoluciones que confunden

🎥 Armonizando una melodía menor con II V I

📝 Mixturas y sustituciones armónicas comunes

📝 Dominante sustituto o “sustituto tritonal”

🎥 Incorporando estos reemplazos

🎥 El II V I, la modulación y las regiones tonales

👨‍🏫 Clase 2B: Enriqueciendo nuestra armonía

🎶 Actividad 2B: Componiendo a partir de la tonicalización

🎥 La magia de la rearmonización

📝 Reemplazos de color

🎥 Ritmo armónico

📝 Rearmonizando con II V I

🎥 Retomando el concepto de prolongación

📝 Bajos cromáticos

🎥 Otros usos de los acordes disminuidos

📝 Cadencias ampliadas y turnarounds

🎥 Libertades en la rearmonización

👨‍🏫 Clase 2C: Rearmonizando una música

🎶 Actividad 2C: Rearmonizando dos melodías dadas

🎶 Proyecto 2: Rearmonización de una música (1/2)

🎶 Proyecto 2: Rearmonización de una música (2/2)

👨‍🏫 Clase integradora módulo 2

🎥 Engrosamiento melódico: qué es y cuándo ocuparlo

📝 Posibilidades básicas a 2 voces

🎥 Niveles de independencia: paralelo, homorrítmico o contrapuntístico

🎥 Aplicando los niveles de independencia a una melodía breve

📝 Posibilidades básicas a 3 voces

🎥 Engrosando una melodía

🎥 Tratamiento del unísono

📝 Cromatismo en los doblajes

📝 Movimiento interno: apoyaturas y retardos

🎥 Análisis de un arreglo vocal

🎥 Incorporando estas técnicas en nuestro arreglo

👨‍🏫 Clase 3A: Pensando un arreglo vocal

🎶 Actividad 3A: Cuatro posibilidades de doblaje

🎥 La magia de la modulación

🎥 Sistema de sectores de Schoenberg y repaso de las modulaciones básicas

📝 Enriquecimiento de las modulaciones cercanas

🎥 Modulaciones en el Jazz

📝 Modulaciones al tercer y cuarto sector ascendente

📝 Modulaciones al tercer y cuarto sector descendente

🎥 Modulaciones a través de la melodía

📝 Modulaciones al quinto y sexto sector

🎥 Secuencia cromática y modulación

📝 El acorde disminuido como portal armónico (modulación enarmónica)

🎥 Modulaciones a través de la reinterpretación de acordes cromáticos

👨‍🏫 Clase 3B: Creando un puente modulante

🎶 Actividad 3B: Crear un puente modulante para unir dos secciones

🎥 Introducción a las métricas irregulares

📝 5/8 y 5/4

📝 7/8 y 7/4

🎥 Creando una clave rítmica en compases irregulares

🎥 Anidamiento: 5/8 contra 5/4 y 7/8 contra 7/4

📝 Tratamiento irregular del 4/4: 8/8 y 16/16

🎥 Ritmos irregulares en métricas regulares

🎥 Jugando con superposiciones rítmicas complejas

📝 Cambios de métrica y redondeo

🎥 Ejercicios de cambios de métrica

🎥 Subdivisiones irregulares: quintillos, sietecillos

📝 La "Kopanista" (11/8 o 11/16)

📝 Equivalencias y modulación métrica

🎥 Ejercicios de equivalencias y modulación métrica

👨‍🏫 Clase 3C: Fluidez en lo irregular

🎶 Actividad 3C: Groove irregular

👨‍🏫 Clase integradora módulo 3

🎶 Proyecto 3: Componiendo desde un Riff (1/2)

🎶 Proyecto 3: Componiendo desde un Riff (2/2)

🎥 Conceptos clave del Engrosamiento a 4 voces

📝 Sistema de Drops: Voicings Mecánicos

📝 Análisis melódico y armonización de notas del acorde

🎥 Registros instrumentales

🎥 Engrosando una melodía que usa solo notas del acorde

📝 Armonización diatónica a 4 voces

🎥 Armonización de una melodía simple

📝 Armonización de dominante

🎥 Aplicando la armonización de dominante

📝 Armonización paralela

🎥 Aplicando la armonización paralela

📝 Trabajo a 5 voces

🎥 5 voces en la práctica

🎥 “Spread Voicings” y Lead independiente

👨‍🏫 Clase 4A: Añadiendo densidad a una armonía

🎶 Actividad 4A: Engrosar melodía dada

🎥 Nuevas posibilidades

📝 Vsub y Escala Lidia dominante

🎥 Acordes de Sexta Aumentada

🎥 Otros usos de la escala Lidia ♭7

📝 Dominante alterado y escala alterada

📝 Escala locria nat. 2

📝 Escala hexáfona o de tonos enteros

📝 Escala octatónica, simétrica de dominante o “semitono-tono”

🎥 Arreglo de "Stella By Starlight"

📝 Otros modos y escalas

🎥 Jugando con modos raros para una introducción

👨‍🏫 Clase 4B: Colores en los Dominantes

🎶 Actividad 4B: Arreglo de un standard

🎥 Qué es la orquestación

📝 Clasificaciones instrumentales y familias

🎥 Cómo se ve una partitura orquestal

📝 Principios básicos de orquestación

🎥 Siguiendo partituras orquestales

📝 Las cuerdas frotadas

🎥 Escritura para sección de cuerdas

📝 Las maderas

📝 Los metales

🎥 Escritura para vientos múltiples

📝 La percusión

🎥 El arpa

📝 Texturas compuestas con instrumentos melódicos

🎥 Jugando un poco con la Orquesta

📝 Combinaciones tímbricas y homogeneidad

🎥 Scheherazade (Rismky Korsakov): análisis de algunos pasajes

🎥 Efectos y técnicas extendidas

📝 Movimiento y célula motora

🎥 La Consagración de la Primavera (Stravinsky): análisis de un pasaje

📝 Recursos extra

👨‍🏫 Clase 4C: El Pensamiento Orquestal

🎶 Actividad 4C: Fragmento orquestal

👨‍🏫 Clase integradora módulo 4

🎶 Proyecto 4: Una composición desafiante (1/2)

🎶 Proyecto 4: Una composición desafiante (2/2)

🎥 La música es una conversación

📝 Respuestas y contrapunto en la música popular

🎥 Creando respuestas a una melodía vocal

📝 El trocado de voces y el contrapunto invertible

🎥 Creando música que conversa

📝 El canon

🎥 Análisis de un pequeño canon vocal

🎥 Creando un canon

📝 Técnicas de variación de un motivo

📝 La invención a dos voces

🎥 Componiendo una invención sencilla

📝 La fuga

🎥 Análisis de una fuga de Schumann

🎥 Análisis de una fuga mía en 5/8

👨‍🏫 Clase 5A: Componiendo una exposición de fuga

🎶 Actividad 5A: Una pequeña forma contrapuntística

🎥 Ausencia de centro y ambiguedad

🎥 Análisis de Infant Eyes (Wayne Shorter)

📝 Introducción a la armonía Neo Riemanniana

🎥 Sistemas de ejes (“Ejes de Bartok” y “Puntos Cardinales” de De María)

🎥 Sistema multitónica: “Coltrane Changes”

📝 Introducción a la modalidad libre de Ron Miller

🎥 Miller y los "acordes imposibles"

🎥 Estructuras constantes

📝 Acordes híbridos

🎥 Poliacordes

🎥 Armonías por cuartas

🎥 Armonía en espejo

📝 Introducción a los Modos de Transposición Limitada (Messiaen)

🎥 Pandiatonismo

🎥 Dodecafonismo

👨‍🏫 Clase 5B: Del carácter al recurso armónico

🎶 Actividad 5B: Una sección de música a partir de estos nuevos enfoques

🎥 Pensamiento de arreglista

📝 Decisiones y parámetros al arreglar

🎥 El proceso de arreglo y composición

📝 Planificación formal: construir el viaje

🎥 Formas de plasmar un plan

📝 Escritura para un instrumento solo

🎥 Arreglando para guitarra sola

📝 Escritura para dúo

🤖 Aviso: WORK IN PROGRESS 🤖

🎥 Escritura para cuarteto de cuerdas y quinteto de vientos

📝 Escritura para Ensambles medianos

Análisis de “What About Me” (Snarky Puppy)

📝 Escritura para grandes ensambles: Orquesta, Banda, Big Band y Coro

Análisis de “Don’t Stop Me Now” para Banda

Big Band: Roles, alternancia y el “Shout Chorus”

Análisis de “Hello and Goodbye” (Ray Wright / Bob Brookmeyer)

Actividad 5C: Un plan de arreglo detallado

Proyecto 5: ¿Con qué me quedo? (1/3)